Du scénario à l'écran en quatre semaines : anatomie d'une production AI-first

Quatre semaines, ce n'est pas une contrainte choisie par bravade. C'est le budget honnête de la plupart des films de marque et formats courts. Voici comment un pipeline AI-first dépense ces jours autrement.

Semaine 1 — le film sur papier, puis à l'écran

Scénario, moodboards, et une previz générative complète de chaque séquence. Pas du concept art : des plans cadrés et rythmés, que toute l'équipe peut critiquer. Le vendredi, le film existe à 60 % de fidélité et tout le monde l'a vu.

Semaines 2 et 3 — la file ne dort jamais

Les plans sont briefés, mis en file et rendus en continu. Chaque rendu est contrôlé contre son brief ; les échecs repartent automatiquement avec un prompt révisé. Pendant ce temps, le son et la musique se construisent sur le montage de previz — image et son convergent au lieu de s'attendre.

Semaine 4 — la partie impitoyable

Étalonnage, conformation, mixage — et surtout, couper ce qui ne mérite pas ses secondes. La génération étant bon marché, la tentation s'appelle abondance. La dernière semaine est une guerre contre l'abondance.

Ce qu'on en retient

Le planning ne se compresse pas uniformément : l'écriture s'étend, le tournage rétrécit, le visionnage se multiplie. Budgétez du jugement, pas des clics. Et gardez une règle sacrée — rien ne sort que l'équipe n'ait regardé en entier, ensemble, au moins deux fois.